7月22日，《长相思2》迎来点映礼收官，观众可提前解锁大结局。开播之初，《长相思2》即开启了SVIP多看一集模式，尝试以爆剧续作为SVIP会员带量。
《长相思1》是去年暑期档的热度强者，在播期间最高正片播放市占率超32%，站内最高热度破33000，为腾讯视频去年热度破30000的四部剧中唯一的古装剧。该剧还成功带火“雄竞剧”和多位男演员，一女N男模式由此进入小兴盛期。
半个月前，《长相思2》时隔一年再次登陆暑期档，轻松进入热度30000俱乐部。首播招商成绩同样亮眼，一家首席赞助，单集片头、中插、创意广告和片尾共计10个广告，创全平台首播广告数量之最。
然而《长相思2》口碑不尽如人意，相比第一季已经落定的7.8分，《长相思2》豆瓣开分仅6.6分，“长相思2好癫”“长相思2魔改”等话题陆续登上微博热搜。
随着剧情推进，《长相思2》市占率先后被都市爱情剧《你比星光美丽》和《唐朝诡事录之西行》挤到第二位，只能算是高开平走，不复去年档期统治者的盛况。
口碑下滑涉及剧情偏丧、大女主沉迷谈恋爱、人物设定改动、权谋低幼等多重原因，但将不同维度的追剧体验收束起来，不难发现，分拆季播是症结所在。
影艺独舌曾将国产季播剧分为三种类型：一是要原班人马出动，适合古装和年代剧，代表作是《庆余年》系列和《大江大河》系列；二是一岁一枯荣型的，如《乡村爱情》系列，保留故事模式和主要演员，但更像流水线产品，有垂类忠实受众，在可控的成本下，是不错的商业选择。第三类则是一次拍完，分拆播出，严格上实际属于一部剧一次拍完后，因为集数限制必须分成两部播。
《长相思》属于第三类，系列全剧共62集，但进入第二季后没有引入新的人物和矛盾，北青艺评形容，第一季完成了“起承转合”中的前三者，第二季只剩下“合”，因此难以吸引观众。时隔一年，观众追剧情绪断裂，欠缺戏剧冲突的第二季更难再提起观众的热情。
具体而言，《长相思》的主要叙事推动力有两层，一是男主玱玹如何实现王权霸业，二是女主小夭的情感抉择。对于前者，第一季结尾时玱玹已经登上帝位，成为少年帝王，留给第二季的空间也不过是如何守成。
事实上，第二季的权谋戏依旧寡淡，只是第一季联姻大氏族的复制粘贴，虽有战场，但导演未给交战镜头，只靠对话交代结果。导演与观众都心中明了，玱玹一统大荒无人能阻，因此也没有戏剧性可言。
对于后者，第一季对四个男角色与小夭的情感描摹细腻，搭建起了可信的四对cp模版，第二季的情感拉扯只是这一模式的延续，加之第一季收官时悬而未决的情感走向大吊观众胃口，不少心急的观众追看原著和短视频二创，早已摸透几位主角的情感脉络与命运走向，第二层的追剧动力也大打折扣。
事实上，同为季播剧的《庆余年》系列也遇到过同样问题。时隔五年《庆余年2》才与观众见面，前6集都在解决上一季遗留的“范闲假死”情节，极大影响了首播口碑。但当剧情进展到庙堂权谋后，《庆余年2》的口碑在震荡后回升，高热度延续至结局。
这也暴露出拆播型系列剧的弊端。今年播出的《庆余年2》和《唐朝诡事录之西行》同为季播剧，剧方也明确还将有续作，截至目前，这两部续作的口碑与热度相较前作，均没有明显的下滑。
其中，《庆余年》开发之初便早早定下季播模式，每季有单独的时间线和主要矛盾。编剧王倦曾在微博解释过自己分季的逻辑，所有情节都归于范闲本身，“第一季，范闲发现自己这一生就是一枚被操纵的棋子，第二季，范闲在扑朔迷离的棋盘上找到了自己真正要面临的棋手是谁......第一季做棋子，第二季做棋手，第三季，掀棋盘，换规则再斗。”
在对话“新剧观察”时，《唐朝诡事录》系列编剧魏风华从人物角度分享了季播剧的创作方法论——要挖掘已有的主人公，找出内在的新的驱动力。往往第一季主角会有彩虹般的成长弧线，但第二季就难了，“因为从终极意义上说，成长是进入神殿之前的事，而类型文学和类型影视的很多主人公是要进入神殿的，这在探案作品中尤为明显。”
对比《唐朝诡事录》两季来看，剧情依旧由新的诡案和破案驱动，但第一季更多由外界刺激折射人物成长，比如遭贬谪南下，第二季则更多体现在探案团内部成员的冲突和张力上，在最新剧情中，卢凌风公主之子的身份揭开后，他将要平衡党争和公允探案的矛盾。
总体来看，像《庆余年》这样一口气规划的高成本季播剧，在国内仍相当罕见，这或许与《庆余年》系列从头到尾都在腾讯集团生态内完成开发有关。
《庆余年》的IP版权来自阅文集团，制作方是阅文旗下的新丽传媒，播出平台是腾讯视频，这三家平台是《庆余年》的出品方，并且覆盖影视开发的上、中、下游，可以最大限度保证成本投入、创作延续性和发行稳定性。
即便如此，前后两季仍间隔5年，观众热情的褪去很大程度靠IP的知名度和长线运营代偿，这也愈发证实《庆余年》的成功，是多维度高协同的产物，很难在文娱产业内复制。
更多时候，国产季播剧陷入难以为继的困境，除却《乡村爱情》这样针对特定观众的长寿季播剧，更多系列的续集至少口碑和热度一项扑街。
比如《琅琊榜》和《琅琊榜之风起长林》，虽然后者口碑尚可，但热度与前者难以同日而语；2015年的古装奇幻黑马《无心法师》的多部续作，豆瓣评分逐节递减，都市女性剧《欢乐颂》系列则每每新作开播，观众就陷入“为什么这个系列还在更新”的疑问中。
为何国产季播剧难走上坡路？魏风华给出的答案是，因为大多数情况下，只有第一部达到一定的高度和受众后，投资方才会做第二季。对创作者而言，这就意味着前面有一座高山，对多季剧集来说，从现实的角度出发，持平就是一种胜利。
王倦也在接受采访时提到，季播剧在国内是完整构建，再成型播出，比较冒险，因为主创固有思维很难改变，创作过程中会出现脱离观众接受程度的走向和情节，但这种遗憾播出后就无法调整，有点一旦播出就听天由命的感觉。
边拍边播的季播剧模式则更灵活，观众反馈能及时将主创从固有思维中拉出来，这一模式欧美剧中应用得相当成熟，比如经典美剧《老友记》就十分看重观众的反馈，其导演Roger S.Christansen曾透露，现场录制中，“如果观众笑了就保留，不笑会修改。试播中听取观众反馈，通过参与来完成《老友记》。”
其经验短期内很难借鉴到国产剧中。美剧经过数十年发展，形成了按季播出、制播同步、观众至上、编剧主导的成熟的产业体系，而国产剧与这一体系仍相距甚远。
此外，季播剧对成本和工业化水平提出了更高的要求。美剧集数少，单集成本高可达百万美元级别，HBO《权力的游戏》第八季的单集制作成本甚至高达1500万美元。而一直以来，国产剧奉行的是以量取胜的原则，每天更新，单集低成本，但集数多，主打的是“下饭”“电子榨菜”为主的陪伴功能。
不过，国内流媒体，也在尝试中国特色的季播剧。比如各平台前几年争相剧场化，推出悬疑、恋爱剧场，堪称平替版的季播剧。将同一类型、风格、制式的内容以年为单位批量化播出。
像“迷雾剧场”推出早期，定位就是高、精、专的悬疑周播网剧，模式接近于美剧。但随着近几年，悬疑类型内卷、竭泽而渔，其他剧场因作品风格不统一、类型泛化，剧场本身也陷入了存在主义危机。
当下，国内季播剧仍然相对审慎，基本遵循第一季得到市场验证后，再官宣第二季，剧本创作保证主要演员回归、遵循前作人物设定，引入新的矛盾，推动剧情进展的逻辑。
虽然产出周期较长，但这已经是平衡口碑与热度的折中之举，比如《唐诡》系列、《大宋少年志》系列、《二十不惑》系列，以及刚刚杀青的《猎罪图鉴2》和开发中的《三体》系列等，都是这一逻辑下的产物。
回到《长相思》本身，第二季的口碑、热度下滑，分拆季播模式的负面影响，可能远比剧方想象的更大，这样的前车之鉴，或许会让行业对剧集的集数体量、播放模式，有更前置和全面的考量。
国产季播剧本身，仍需探索一条更稳健务实的本土特色之路。毕竟，不是每个人生来就是范闲，也不是每部剧，都能有《庆余年》般举集团之力托举的待遇。
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